antallaktiki.gr

Η AMP έχει τη τιμή να παρουσιάσει την πρώτη ατομική έκθεση στην Αθήνα του Λονδρέζου καλλιτέχνη Daniel Silver.

Η ανθρώπινη μορφή σε όλες τις ψυχολογικές τις εκφάνσεις καταλαμβάνει κεντρική θέση στα γλυπτικά ταμπλό που ο Silver παρουσιάζει ανά ομάδες ή ανά ζεύγη, καθώς και σαν αυτόνομα έργα. Οι πολιτισμικές
μνήμες από τα παιδικά του χρόνια, τα οποία έζησε στην  Ευρώπη, στην Ιερουσαλήμ και την αφρικανική ήπειρο (Νότια Αφρική, Ζιμπάμπουε), ωθούν τον καλλιτέχνη να συγχωνεύει διάφορες τεχνοτροπίες σ’ ένα δικό του κράμα.
Μολονότι οι ακαδημαϊκές του σπουδές επικεντρώθηκαν στην παραδοσιακή ευρωπαϊκή γλυπτική, ο Daniel Silver υπογραμμίζει την προσέγγισή του με εννοιολογικά εκφραστικά μέσα. Ο καλλιτέχνης έχει ανασύρει από τα απορρίματα των ιταλικών εργαστηρίων γλυπτικής αγάλματα από μάρμαρο Καράρας για να τα υποβάλλει σε διακριτικές επεμβάσεις και να ιδιοποιηθεί το readymade, καθιστώντας έτσι ασαφή την έννοια του δημιουργού. Έχει επίσης φιλοτεχνήσει μια σειρά προτομών σε συνεργασία με τεχνίτες από τη Ζιμπάμπουε. Τα πρόσωπα των απεικονιζομένων αντλήθηκαν από φωτογραφίες θανατοποινιτών (ανδρών
και γυναικών), κρατούμενων σε μια φυλακή του Τέξας, που κατέβασε από το Ίντερνετ.

Η πλούσια σε υλικό έκθεση που θα πραγματοποιηθεί στην Αθήνα, με τίτλο «Letting Go», περιλαμβάνει μια νέα σειρά έργων με αναφορές σε ορισμένα από τα γλυπτά των ελληνιστικών και ελληνορωμαϊκών χρόνων που υπάρχουν στην Ελλάδα. Το κομβικό σημείο της όλης έκθεσης είναι ένα μνημειακής κλίμακας έργο, ύψους τριών μέτρων, από χυτευμένο αλουμίνιο. Βασισμένο σ’ ένα άτιτλο αριστούργημα της αρχαιότητας που εκτίθεται στο Μουσείο της Ακρόπολης, το έργο «The Artist, His Father, Son, and Alter-Ego» αποδομεί τις κλασικές του ιδιοποιήσεις με σύγχρονα βιομηχανικά μέσα. Η σειρά από γύψινα επιδαπέδια γλυπτά, τα οποία μοιάζουν με ωοειδή συμπλέγματα, αποτυπώνει με αφαιρετικά μέσα το βραχώδες τοπίο της Ελλάδας. Το αυτοπορτραίτο από γύψο, λάστιχο και ξύλινη σεζ-λονγκ παραπέμπει στη φροϊδική ψυχανάλυση ενώ ταυτόχρονα μυθοποιεί τον ίδιο τον καλλιτέχνη. Η παράξενη προτομή ενός νέου, η οποία
έχει λαξευτεί σε τοπικό μάρμαρο, παρουσιάζει μια ιδιότυπη ασυμμετρία που συνάδει με το ιδιόμορφο έργο του γλύπτη.

Όσον αφορά την παραγωγή, η έκθεση «Letting Go» ωθεί,  ψυχικά και σωματικά, τον καλλιτέχνη προς τηναναζήτηση νέου εδάφους. Αυτή η σύνθεση μορφών και στοιχείων από την τέχνη των κλασικών χρόνων, την πρωτόγονη τέχνη και την ακμή του μοντερνισμού (την ύστερη περίοδο του Rodin, τον Gaudier- Brzeska και τον Henry Moore) τοποθετεί τις πανθεϊστικές ρίζες της γλυπτικής μέσα σ’ έναν πολύ σύγχρονο λόγο.
Ο Daniel Silver ανήκει στη νέα γενιά καλλιτεχνών που αποδομούν τα κλασικά έργα με μια έντονα ψυχολογική προσέγγιση. Τα άχαρα και συχνά εμφανή δομικά στοιχεία και οι ασυνήθιστες φόρμες που απαντώνται στο έργο καλλιτεχνών της γενιάς του –όπως, για παράδειγμα, της Huma Bhabha, του Thomas Houseago, του Matthew Monahan, κ.ά.– ανανέωσαν τη γλυπτική παρά την εξάπλωση του εικονικού Πανοπτικού των νέων μέσων.

Ο Daniel Silver σπούδασε στο Slade School of Fine Arts του Λονδίνου (πτυχίο BA) και πραγματοποίησε μεταπτυχιακές σπουδές (MFA) στο Royal College of Art. Επιλογή ατομικών εκθέσεων: «Coming Together», Kunsthaus Glarus, Ελβετία, 2011· ατομική παρουσίαση στο Frieze Art Fair με την IBID Projects, Λονδίνο, 2009· «Lion in Zion», Gallerie Suzy Shammah, Μιλάνο, 2009· «Making Something Your Own», IBID Projects, Λονδίνο 2008· «Heads», Camden Art Center, 2007. Επιλογή ομαδικών εκθέσεων: «We Will Love, We Will See», Zabludowicz Collection, Λονδίνο, 2011· «Savage Messiah», Rob Tufnell at 1 Sutton Lane, Λονδίνο 2011· «Head», The Approach Gallery, Λονδίνο 2010· «The Cannibal’s Muse» (σε επιμέλεια Max Henry), Patricia Low Gallery, Γκστάαντ, 2010· «New Speak: British Art Now”, Saatchi Gallery, Λονδίνο, 2010. 

Από 11/9 μέχρι 29/10

Ώρες λειτουργίας: Τρ.-Παρ. 12 μ.-6 μ.μ. Σάβ. 12 μ.-4 μ.μ.

Περιοχή/Επικοινωνία: AMP, Επικούρου 26 & Κορύνης 4, Αθήνα, 2103251881 (α' όροφος)